Chickenfoot, association de bienfaiteurs !

Dans la jungle du Hard-rock américain récent, un nouveau groupe a émergé ces dernières années. Son Nom ? Chickenfoot.Mais qui se cache donc derrière ce patronyme étrange ? des débutants boutonneux, avides de reconnaissance discographique ? Rien de tel.

Chickenfoot regroupe 4 musiciens ayant des carrières diverses, ayant déjà silloné le monde, vendu des millions d’albums. Qui sont-ils ? à la guitare, on retrouve le virevoltant et brillant Joe Satriani, à la basse, le colosse ex Van Halen, Michael Anthony, au chant, le blond peroxydé Sammy Hagar, hurleur qui passa par les groupes Montrose, Van Halen, et le batteur Chad Smith, qui officie  nor-malement au sein des Red Hot Chili Peppers.

Résultat ? après leur premier opus sorti en 2009, Chickenfoot nous livre ici un vrai album de groupe, où les égos s’effacent derrière le groupe, au service des compositions.

Un plaisir à découvrir, un bonheur à écouter.

Guillaume.

 

The best is noise

 Inoculate? de Kasper T. Toeplitz, c’est un peu comme si vous passiez au mixer Atmosphères de Ligeti et l’album Fertile de KK Null : se mêlent à une musique « statique » (aux variations à peine perceptibles mais continues) le noise japonais et l’électronique. C’est en allant voir son spectacle Bestioles à L’IRCAM que j’ai découvert ce compositeur. Sa démarche est proche de celle de Fausto Romitelli bien que leurs oeuvres soient très différentes : trouver une voie pour que la musique savante puisse communiquer avec un plus large public (sans pour autant s’abandonner à quelque courant « néo-je-ne-sais-quoi », mais en empruntant à certaines pratiques des musiques actuelles.)  En ce sens, Inoculate?, composée pour et avec le Trio Journal Intime, la chorégraphe Myriam Gourfink et la danseuse Déborah Lary (qui participe par ses gestes à l’élaboration de la musique grâce à la disposition de capteurs) est selon moi une réussite. Après, c’est à chacun de juger…

Un lien qui présente l’oeuvre avec des vidéos (ce qui manque, malheureusement, à cet enregistrement sur CD. Par contre le livret vous fournit la recette du bigos, une sorte de choucroute polonaise!) :  Inoculate

Blogomil

Et pour finir… LES VIEILLES PIES !

Pour clore notre mois de mars rempli de bulles de chanson, nous avons le plaisir d’accueillir le groupe

LES VIEILLES PIES

(Ce groupe fait partie de la sélection des Chroniques lycéennes. Prix Charles Cros lycéen de la nouvelle chanson française).

Samedi 31 mars à 14 H 30 : Nous irons à la rencontre du chanteur Gabriel Saglio, qui nous expliquera comment créer et mettre en musique les poèmes des grands auteurs…

Samedi 31 mars à 20 H 30 : Nous passerons la soirée avec les six musiciens et leurs influences musicales multiples : jazz, reggae, musique Klezmer, guinguette… C’est cette diversité qui caractérise ce groupe et la qualité de leurs textes et de leur interprétation.

Pour en profiter il vous suffit de nous téléphoner pour réserver. C’est GRATUIT.

http://www.lesvieillespies.fr/

Michèle.

 

Le roi musicien

2012 fête le 300e anniversaire de la naissance de Frédéric II de Prusse ami de Voltaire et Watteau, despote éclairé mais aussi musicien averti.

 Un voyage à travers l’histoire de la musique du siècle des lumières auquel sont conviés les amateurs de flûte et tout ceux qui veulent découvrir la richesse de ce répertoire.

Un album superbe à écouter en famille

Françoise

Evanescence… évanouie ?

Evanescence, groupe de rock métal américain, se fit connaître du grand public en 2003, avec l’album Fallen. Depuis lors, le groupe a connu le succès mondial, se produit dans des grandes salles, et a réalisé 2 autres albums : The Open door, sorti en 2006 et donc Evanescence, livré à nos oreilles en 2011. 

Ce dernier, objet de ces lignes, laisse aparaître que la musicalité originelle du groupe n’est que parcimonieusement présente, heu-reusement la voix cristaline de la chanteuse, Amy Lee, relève l’ensemble (« The change », « the other side » ). Certes, le son est parfait, la production d’ensemble est bonne, mais la magie des précédents albums n’opère plus, hélas !!!! La mayonnaise ne prend pas, rien ne nous surprend, nous étonne, nous enchante.Espérons que le prochain bébé musical de cette formation sera d’un meilleur cru. Si toutefois vous aimez ce genre de rock mélodique, orchestral, vous pouvez vous tourner vers des groupes tels : Within Temptation, Dream Theater, Nightwish.

Guillaume

 

Un super moment passé avec la Grosse Lulu

 

 

 

 

     

Merci à la Grosse Lulu

de nous avoir fait passer une   excellente  soirée.

Si vous n’avez pas pu être parmi nous, je vous conseille d’aller les découvrir sur ce lien

http://www.myspace.com/lagrosselulu

Françoise

Le retour de l’ange ténébreux

Il aura fallu attendre 8 ans, pour que je sois à nouveau subjuguée par Leonard Cohen. A 77 ans il est redescendu parmi nous : Allelujah !

Quand il chante, et pour cet album plus que jamais, on s’arrête et on écoute. Il nous offre là des moments de pure grâce musicale. Des choeurs féminins très subtiles, une simplicité musicale et surtout sa voix : usée mais claire, profonde, grave, virilement éraillée et si émouvante. Leonard Cohen nous chante l’amour, le temps qui passe, les tourments humains, la mort. Notre moine bouddhiste traite de tout cela avec gravité et sagesse mais aussi avec son autodérision habituelle. Dix chansons très poignantes, allez mes deux préférées : Amen et surtout la bouleversante Show me the place.

Michèle

Venez tous écouter la Grosse Lulu

Ca y est, ils viennent ce Samedi soir 17 mars à la médiathèque

La Grosse Lulu

Venez nombreux, c’est gratuit

il suffit de nous téléphoner pour réserver

Michèle

http://www.myspace.com/lagrosselulu

Van Halen, Locomotive sur le retour !

2012 marque le grand retour du groupe américain Van Halen, qui plus est avec le chanteur original, David Lee Roth.

Le nouvel album A Different Kind of Truth est marqué du sceau de l’énergie, du plaisir retrouvé entre le ténébreux mais virevoltant guitariste Eddie Van Halen, et le fantasque vocaliste David Lee Roth. Preuve en est qu’ils ont coécrit l’intégralité de l’album. Oublié l’intérim de Sammy Hagar derrière le micro. La nouveauté est la présence de Wolfgang Van Halen (fils d’Eddie) à la basse. Alex Van Halen tient toujours les baguettes.

Oui, au cours des 13 titres qui jalonnent ce disque des retrouvailles, de la réconciliation autant humaine qu’artistique, marqué par un son toujours aussi énorme, David a retrouvé ce grain de voix original, cet humour qui sont sa marque, et Eddie nous gratifie de belles envolées de guitares.

La locomotive Van Halen vous assomme d’entrée avec un Tattoo musclé, et vous tient, tout au long du parcours. Une vraie réussite. Un beau come-back.

Guillaume.

Fatou, la femme africaine

Fatoumata Diawara est une comédienne (depuis plus de 13 ans), auteur-compositrice-interprète, Malienne, vivant en France. Nous l’avons remarqué dans le rôle de la méchante sorcière Karaba dans la comédie musicale Kirikou et Karaba. Mais elle a accompagné aussi de grands noms : Damon Albarn, Herbie Hancock, Toumani Diabaté, Cheick Tidiane Seck et Oumou Sangaré. En 2011 elle a sorti son premier cd en solo, où elle a composé les 12 titres, assumé les arrangements et la production.

Fatou ressemble à une déesse, elle a un sourire radieux, une élégance incroyable, jonglant entre guitare sèche et Kamele n’goni. Elle chante en Bambara, sa langue natale (les paroles des chansons sont traduites sur le cd).

Bien qu’une impression de douceur, de sensualité ressort de cet album, les textes de Fatoumata sont engagés : Kanou est une vision déabusée sur le droit qu’à une femme de choisir son conjoint. Sowa raconte la pratique africaine de faire élever ses enfants par d’autres et Boloko parle du sujet difficile de l’excision.

Un très bel album, très actuel et en même temps qui puise sa source dans le folklore de la culture africaine. Elle nous emporte (serait-ce une véritable sorcière ? ), là-bas très loin du côté de son enfance et de ses racines.

Michèle. 

Brassens ou la liberté

En mars, à la médiathèque, la chanson est à l’honneur. En effet, nous vous avons déjà invités pour un concert « La Grosse Lulu » le samedi 17 et pour celui  « Des Vieilles Pies » le samedi 31.

Du 9 au 11 avril, nous vous proposons un autre rendez-vous. Au travers d’une exposition  (re) découvrez cette figure incontournable de la chanson qu’est Georges Brassens. Après le succès de « Brassens où la liberté » à la cité de la musique, nous avons choisi de vous en présenter la version itinérante. Le parcours évoque d’abord le versant « intime » de Brassens , puis part sur les traces du Brassens « public » Vous pourrez aussi  retrouver le « personnage » à travers des entretiens radiophoniques et des archives audiovisuelles, des photographies… Sachez aussi que nous organisons les mercredis après-midi et les samedis matins des visites guidées.

  Nous avons également sélectionné pour vous des livres, des cd, des partitions, réalisé une discographie des reprises de Brassens ainsi que des chansons en hommage à ce poète de la chanson.

Enitram

Pour un petit avant-goût cliquez ici

Kiosque musical spécial Georges Brassens

Georges Brassens est mort il y a 30 ans. Mais il est toujours chanté, joué, de nos jours, toutes générations confondues, en concert, et certaines de ses chansons sont apprises dans les écoles.

La médiathèque Louis-Aragon de Fontenay sous Bois, dans le cadre de son mois « Bulles de chanson », organise, samedi 10 mars à 15h30, un kiosque musical consacré au musicien-chanteur sétois, au cours duquel Yann Viet (voir photo), Alfredo Lopez, et Manuel Dubigeon, professeurs de musique de l’Espace Gérard Philipe, accompagnés de quelques élèves ainsi que de chanteurs joueront et interprèteront des chansons connues et moins connues. N’hésitez pas, venez nombreux, partager ce moment musical, avant le vernissage de l’exposition consacrée à Georges Brassens, qui aura lieu le samedi 10 mars à 17h30.

L’entrée est libre et gratuite.

Guillaume.

Le Grizzly rugit (toujours) de plaisir !

Au lendemain de la Saint-Valentin, j’avais un autre rendez-vous, qui fut tout aussi plaisant. Cela se passa à l’Olympia. L’hôte du soir était un animal, Le Grizzly, autrement connu sous le nom de Louis Bertignac.

Foule compacte au rendez-vous, décor mininal sur scène, formule basique en trio batterie-basse-guitare/chant.

Le Grizzly, tenait la grande forme. Soutenu par une paire rythmique royale, Bertignac laissait aller son talent insolent sur le manche de sa six-cordes.

Pendant plus de 2 heures de bonheur plein, il nous fit partager sa joie simple, enfantine, d’être là, sur scène, et de jouer ce qu’il aime le plus : du rock, du rock, du rock ! Toutes ses influences furent passées en revue (Stones, Beatles, Faces, Who, Led Zeppelin…)  en compagnie d’accolytes de haut vol : Paul Personne, Beverly Jo Scott, Garou, Jean-Michel Kajdan. Sans oublier les téléphoniques Cendrillon et New-york avec toi.

Oui, le Grizzly, animal sauvage, est de retour en nos contrées… et c’est pour notre plus grand plaisir.

S’il est annoncé près de chez vous, n’hésitez pas, courrez voir ce grand musicien.

Guillaume.

Un génie méconnu

Connaissez-vous Franco Battiato ?

En Italie c’est une idole depuis les années 70, musicien, poète, peintre romantique, philosophe mais aussi cinéaste, il peine à être connu en France. Il s’est d’abord consacré à la musique électronique et expérimentale et reçoit en 1978 le prix K. Stockhausen pour l’oeuvre pour piano : L’Egitto primo della sabbie. Puis comme il l’avoue lui-même, pour gagner de l’argent il se tourne vers la pop rock et le rock expérimental et se prend au jeu de créer des chansons. « Ce best of  » nous présente une courte partie de sa carrière de 1979 à 1995.

Françoise